2004年，一部大型山水实景演艺《印象•刘三姐》引爆市场，拉开了旅游演艺跨越式发展的序幕。由此开始，中国的演艺市场进入高速发展阶段，演艺产品遍地开花，形成燎原之势。

“汉服”一词最早记载于《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度”。这里的“汉”主要是指汉朝，指的是汉朝的服装礼仪制度。汉服最初是对汉人传统服饰的称呼，进而成为汉人自我认同的文化符号。汉服以其审美性、文化性、历史性而逐步成为一种旅游资源。

即将迎来600岁华诞的故宫，近年来“可盐可甜”，从中国古代宫廷建筑之精华摇身一变新晋打卡胜地，已然成为了新一代网红。而这得益于单霁翔院长上任后的一系列革新：从故宫整体保护修缮工程，到点亮“前三点、后三宫”；从推行实名制售票成功限流，到整治外部环境让观众有尊严地参观；从逐年不断扩大开放区域，到成立故宫文物医院让不少文物“活起来”；从开发各种时尚有创意的文创产品，到启动极具文化氛围的游客中心……

伴随着历史街区的复兴，文化商业街的建设如雨后春笋般出现。但很多历史文化街区往往把原住民迁走后，只是简单复制了“千人一面”的业态，与本地的历史文脉和居民生活脱钩，大多只剩下建筑景观，文化功能和社会功能难以发挥，变成没有灵魂的建筑物和街区。如何促进城市休闲、文化延续、旅游吸引及商街业态的协调发展，成为目前文化型旅游街区亟待解决的问题。因此本文选取国内具有代表性的文化型旅游街区为对象，对文化型旅游街区商业业态特征展开研究。

“汉服”，又称汉衣冠、汉装、华服，总的来说就是指汉民族的传统服饰。它不是指汉代的服饰，而是指汉族传统服饰。汉服是通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。

明代娱乐生活的丰富多彩，在古代社会几乎可以堪称第一。这源于两大方面原因，首先明朝中后期，商品经济得到快速发展，为市井阶层生活状态奠定了物质基础。另一方面，心学崛起，上层统治者承认了民众娱乐要求之正当，为城市娱乐之生存和发展提供了另一种可能。由此，明代中晚期的城市娱乐几乎没有“生存障碍”。以富庶著称的吴越地区，成为社会风尚引领者，品茗、赏花、游园、观剧、访古、宴饮、牌娱等成为市井娱乐常态。